舞台技术的重要作用

文库 (41) 2021-04-25 17:43:55

走进剧场欣赏杂技,首先映入眼帘的不再是單调的舞台灯光,而是色彩纷呈、明暗交替的气氛光;演员的服装也不再是千篇一律的杂技服装,而变得款式各异,无奇不有。时至今日,杂技已经完全改变了单纯表现技巧的表演形式,对杂技节目实行全方位包装,成为新世纪杂技创作的首要特征。
随着杂技艺术迅速发展,依靠传统的教学方法要想创造出不落俗套的新节目,培养出高水平的杂技艺术人才,显然已是力不从心了。因此,节目的创新和加强杂技舞台技术创新,就成为目前杂技节目中迫切需要解决的问题。节目创新成为杂技艺术发展的必然,使杂技向着更新、更难、更精彩的方向发展。杂技舞台技术的创新思维,对提高杂技节目创新动作具有重要的作用。舞台技术装置是技术与艺术的结合体。舞台装置技术和艺术是随着舞台演出艺术不断发展的,在舞台上把布景安装、拼接起来的工艺就是装置。现代的舞台装置有别于以往的木制结构舞台,装置的技术性、科学性、艺术性越来越高。对戏剧演出而言,现代科技含量的提高也促进了舞台创作思维模式和艺术表现形式不断变化。舞台装置与舞台艺术形成了一个整体,在各个环节上也趋于精细、专业化,并渐渐已成为一个有机的系统工程。
舞台技术不是孤立地存在的,它是一个多样化的系统比如多媒体技术、化妆技术、灯光技术、服饰搭配技术、音响效果技术等等;这些舞台技术在舞台艺术中发挥着不可忽略的作用,产生了意想不到的艺术效果。舞台美术创作就是借助舞台技术的功能,使舞台的时间和空间得以延伸,突破自身的局限,让演员在表演中或酣畅淋漓、或大气磅礴、或缠绵悱恻、或痛彻心扉…总之,舞台技术对舞台美术创作影响巨大,起到了其他因素无法取代的作用,增强了舞台的表演效果在多种舞台技术中,灯光技术、特效技术、化妆技术在舞台美术创作中的作用非常明显,能够使观众达到身临其境的逼真效果。可见,舞台技术和舞台美术创作之间的关系是内容和形式之间的关系,两者你中有我,我中有你,不可分割。
如果说舞美设计是创造杂技舞台形状的艺术,那么,舞台装置可以说是塑形的艺术了。舞台装置要充分调动一切手段把舞美设计的构思意图完整地体现出来,表导演艺术才有可能在舞台演出空间充分表现,达到预想的舞台艺术创造。装置所要呈现的是舞美设计师所要求的在舞台虚空中创造出杂技演出实体的形状,了解节目的风格、样式,理解舞美设计意图等是舞台装置艺术体现的基础,而杂技舞台技术的制作是舞台装置的第一步。要成为称职的舞台技术人员决非照图施工那么简单。节目设计图只要画面效果好就完成了艺术创作,而舞美设计的意图,只有通过制作节目道具、音乐与演出样式相一致的演出空间,舞台设计创作的目的,才能达到完美的体现。作为杂技节目道具、音乐的制作与装置者,在制作动工前,首先必须体会节目创作的意图,对节目中动作表现、典型环境和舞台气氛有深入的了解,理解编导、舞美设计的艺术构思,充分理解一度创作中对“规定情境”的总体设置,才能更好地体现舞美设计意图,紧紧围绕编导的总体艺术构思展开我们的各项具体工作。当代的舞美对杂技剧空间的感受已不止局限于舞台,而是扩展到整个剧场。我们团经常下基层演出,常常面临各种大小悬殊的“土台”,杂技装置必须因地制宜。我作为舞台技术人员,要负责操作,尽力保证杂技道具、音乐的原貌,有利灯光投射的角度,用舞台装置突出空间和色彩营造演出氛围。
舞台技术是为舞台艺术度身定做的,当代不同类型的演出样式,包括戏曲、杂技、歌舞等等,都对舞美设计理念、装置手法有了新的要求。现代舞台装置新技术和新材料的应用更促进了舞美设计观念、设计手段的拓展,装置技术与舞美设计观念的进步是相辅相成的。现代社会观念对人的审美意识的扩展使人们欣赏舞台演出的眼光越来越高,迫使舞台艺术自身需要改变和提高,在舞台表现形式上要跟上时代的审美要求。
舞台技术离不开科技的发展和进步,试想,如果没有物理,化学,生物等科技领域的巨大发展,舞台技术的发展是不可思议的。没有电脑技术和半导体技术的产生,现代化的舞台技术是不可能出现的。多媒体技术,也被称为计算机多媒体技术,就是指借助计算机对一些常见的多种媒体信息进行管理和编辑,使得输出的结果可以与计算机进行交流最终达到人们预想结果的种技术在现代舞台设计中多媒体技术被广泛的使用,通过借助计算机对舞台的光源、喷烟机等进行管理和操控,进而给舞台设计带来了全新的发展体验和发展空间,称为舞台艺术设计不断发展的动力源泉。多媒体技术在舞台设计中的使用使艺术的创作过程中真实的再现在观众面前,摆脱了以往节目只是展示艺术成品的缺陷。例如,在舞台中展现书法艺术时,若果借助多媒体技术可以使书法的整个书写过程生动的展现在舞台上,使其具有动态的表演效果,摆脱了单调枯燥的静态展示。如舞剧《精忠报国》,在纱幕上书写岳飞的词《满江红》,一字一字展现在纱幕上,生动震撼,烘托渲染了整个剧的气氛。多媒体技术是舞台设计具有动态背景,使舞台的场景更具真实性,进而起到烘托和渲染整个节目和演出氛围的作用。
音乐的制作、音响的特色表现在节目创作中起到重要作用。中国杂技团的节目《俏花旦》,以京剧作为背景音乐、加以古典京剧演员造型进行包装的《空竹——小俏妞》、《十三人顶碗》,以及融合了行为艺术后引起了业界内创意思辩的《行为艺术·度》等。这些杂技与其他艺术门类所相结合、或者说是融合的节目的出现,绝不是一种偶然的巧合,而是艺术发展到今天,面对当今观众的高审美的要求以及市场发展的需要所发生的必然的变化。这样的变化带给我们的将是更为被观众认可、更适合市场发展规律、更是高水平的艺术作品。   近年来,随着舞台使用的需要,大屏幕的发展尤为受到人们的关注,大屏幕显示技术有着它独特的特点,最新的Led大屏幕具有低电压,功耗小、寿命长的特点受到了舞台设计者的喜爱,特别是高亮度化、全色化的屏幕更能够使得舞台的效果达到了一个前所未有的高度,这些大屏幕现在已经被被广泛应用到舞台设计当中,特别是在一些大型的开幕式活动、文艺联欢会等文体活动中,都能看到大屏幕的身影,这些都增加活动的文艺色彩,使得活动能够达到最佳的效果。大屏幕的发展适应现代文艺的潮流趋势,增加了舞台的绚丽多彩,使得演员的表演更加逼真,使得观众感觉到身临其境的咸觉,容易使得大家产生共鸣,推动现场的气氛进一步的向前发展。同时大屏幕的组拼是相当简单易操作的,只要能够将几块屏幕组合到一起就会显示出完全一样的效果,不会出现断开的效果,达到浑然一体的感觉,也可以作为道具在舞台上使用。如郑州国际马戏嘉年华上的节目《柔术》,柔美的的造型动作配以芊芊如画的背景图,相得益彰,如临其境。
杂技节目要创新首先是技巧上的创新,而杂技技巧的创新又是跟杂技道具的创新紧密相连的。因此,在道具制作上我们做了大胆的尝试,将原本的桌面变成了一个类似“走马灯”框架的道具,“灯”的顶部挂上绳索吊至舞台半空,“灯”的底部就是杂技演员们表演的地方,一个悬空的桌面,而她们所表演出来的技巧动作,加上运用舞美、舞蹈等综合艺术的衬托,使得杂技技巧和舞台表现上更加的活灵活现,增添了热闹、喜庆的表演氛围。这就好像是一个巨型的“走马灯”在转动时所呈现出的一幅幅精彩绝伦的美丽图像。经过反复的实践、磨合,经过对道具以及节目创意上的创新,一定程度上,对杂技演员的技巧表演是个挑战,因为在原本平稳的地面或者平整的桌面上所能完成的技巧动作,换到了半空中,这对杂技演员的适应能力和基本功都有了更好的要求,无形中大大提高了原有技巧中的各種难度。正是这种提高进一步地展现了杂技技巧的高难、惊险,也给了观众不一样的视觉,使原本地面的节目提升到了半空中,大大提高了杂技节目的观赏性,满足了当代观众的审美需求。
随着社会的发展,创编者们在创意、道具设计、音乐设计创新等方面的要求应与时俱进。其实,对于杂技节目的整体而言,不单单是道具,包括灯光、舞美、音乐和编排上,都可以找到突破口和创意点。我认为杂技创编者必须是多才多艺的,因为还有很多东西需要我们这些杂技新人学习研究的,如:灯光、音乐、舞美及舞蹈编排和杂技本身的动作设计等。
不断更新的舞台技术与舞台美术创作有效地结合,使舞台艺术更加绚丽多彩!

THE END

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